Un hombre llamado Ove, de Fredrik Backman

En términos generales, existen en el mundo dos clases de personas. Las que comprenden lo estupendos que son los cables blancos y las que no.

Editorial: Grijalbo

Fecha de publicación: 2014

Nº páginas: 352

ISBN: 9788425351549

Precio: 17,9€ / 9,49€ ebook

¿DE QUÉ VA?

Como su título indica, este libro cuenta la historia de un hombre llamado Ove. Ove es un hombre ya en la madurez de su vida, que tiene un carácter muy fuerte y regido por una estricta visión del mundo. Chocará en su relación con los demás, pero también conoceremos cómo se forjó su forma de ser en base a sus vivencias.

¿QUÉ ME HA PARECIDO?

Llegué a esta lectura totalmente a ciegas. Es de esos libros que compro y permanecen un tiempo indefinido en mi lector electrónico hasta que un día, buscando lecturas, me llama la atención y comienzo con él sin saber nada.

El primer capítulo me gustó y me dio miedo a partes iguales. Presenta una escena bastante cómica (y le tengo miedo a los libros de humor, porque me he llevado auténticas decepciones, ya que el humor es algo bastante particular y difícil) y un personaje que llenaba la escena por sí solo.

Conforme avanzaba la lectura he comprobado que el personaje, Ove, no se desinfla, sino que va creciendo y mostrando su gran carisma. Respecto a la parte humorística, sigue habiéndola, pero está algo más diluida entre otros muchos matices.

La historia es sencillamente la narración del día a día de su protagonista, pero en el libro a veces se hacen saltos al pasado que nos cuentan qué le pasó anteriormente y explican rasgos marcados de su carácter. Nos lleva a situaciones que le hicieron forjar esos aspectos de sí mismo, ya sea por convicción, por respeto o por malas experiencias. De esta manera Ove va quedando más que justificado como personaje algo excéntrico.

Lo bueno, además, es ver que no sólo tenemos a un hombre de gran carismas que nos entretiene con su forma particular de actuar, sino que aparecen elementos externos (sobre todo sus nuevos vecinos), que interactúan con él primero a regañadientes y luego de forma más natural, y van influyendo en Ove.

Hay momentos muy bonitos, como la amistad que traba el protagonista con la nueva vecina y la forma en la que ella le da el empujón cuando lo necesita, o el modo en que las niñas de ésta perciben al hombre, muy lejos del miedo y el tremendo respeto que casi todos los adultos le tienen.

Queda una historia muy entrañable en la que, aunque en algunos momentos haya oscuridades, al final prevalecen los claros sobre los oscuros y vemos cómo el entorno mejora a Ove y, a la vez, él también influye de forma positiva en los demás. Es una lectura muy recomendable y amena.

Erin, de Esther Lecina

Una guerrera es mejor que una mercenaria. Gracias.

Editorial: Ediciones Babylon

Fecha de publicación: 2017

Páginas: 115

Precio: 8,95€

Nº de tomos: 1

SOBRE LA AUTORA

Esther Lecina es una autora española. Desarrolla su trabajo como diseñadora gráfica, maquetista e ilustradora. Entre sus trabajos manga están Ramsés (en la revista Neko), la tira Monster (revista Shirase) y Erin: Memorias de una mercenaria (revistas Guru Guru y Shirase).

¿DE QUÉ VA?

Erin trabaja en una taberna pero sueña con ser mercenaria. Un día, un accidente la lleva a recorrer los caminos buscando un futuro. Pronto se verá rodeada de personajes dispares y situaciones que pondrán a prueba su espíritu de aventura.

¿QUÉ ME HA PARECIDO?

Erin es un cómic estilo japonés (estilo manga), que me ha sorprendido muy gratamente. Lo compré sin saber nada de nada de la historia y simplemente porque el dibujo me había gustado, así que me adentré entre sus páginas sin saber lo que me iba a encontrar.

Hay que decir que la editorial ha hecho un buen trabajo, pues se trata de una gran edición en formato tomo, con un papel de buena calidad y con los diálogos legibles perfectamente.

En cuanto al cómic en sí trata sobre Erin, una chica que quiere ser mercenaria y, sin llegar a pensarlo, se ve envuelta en una aventura de una gran dimensión. Es un personaje que, si bien se ve muy influenciado por los secundarios que van rodeándola, también deja ver su carácter a pesar de tener una gran candidez.

Me ha gustado mucho el tono desenfadado, muy típico de los cómics de aventuras, donde los gags de humor están introducidos en el momento justo y logran sacarte varias sonrisas y carcajadas. Erin va muy en serio a por su objetivo, pero en ocasiones se ríe de sí misma y eso se agradece.

En cuanto a la trama, si bien es más o menos sencilla ya que se desarrolla toda en un único tomo, también llega a tener sus ramificaciones en forma de personajes que se agregan y que mantienen ocultas sus motivaciones hasta el final y logran mantener el interés.

El dibujo por su parte ya dije al principio que me ha gustado. Es un dibujo muy limpio donde la autora sabe transmitir por medio de las expresiones de los personajes que, además, están muy bien diferenciados, y usa la caricaturización en los momentos oportunos. Los fondos están conseguidos y las viñetas con varios personajes son de una gran calidad.

En definitiva, me alegro mucho de haber comprado este cómic y de confirmar que los autores nacionales tienen una gran calidad. Esther Lecina ha recorrido un largo camino hasta la publicación de este tomo, pero ha merecido la pena y puede estar orgullosa de su trabajo. Incluso diría que el personaje de Erin puede tener más recorrido y me gustaría verlo de nuevo.

Mi hermana vive sobre la repisa de la chimenea, de Annabel Pitcher

Sunya corrió hacia el buzón y me agarró del brazo y fue tirando de mí colina arriba, hablando sin parar. Yo estaba muerto de nervios. Nunca había estado dentro de una casa musulmana.

Editorial: DeBolsillo

Fecha de publicación: 2016

Nº páginas: 232

ISBN: 978-8466331692

Precio: 7.55€

¿DE QUÉ VA?

Jamie es un niño de diez años cuya familia está destrozada a raíz de la muerte de una de sus hermanas después de un ataque terrorista. El pequeño, junto a su otra hermana deberá vivir el cambio familiar que supone establecerse en una ciudad distinta y estar al amparo de un padre que le presta más atención al alcohol que a sus hijos.

¿QUIÉN LO ESCRIBE?

Annabel Pitcher es una escritora inglesa, licenciada en Filología Inglesa. Entre sus publicaciones están Mi hermana vive sobre la repisa de la chimenea,  Nubes de Ketchup y El silencio es un pez de colores.

¿QUÉ ME HA PARECIDO?

A este libro llegué por una reseña que vi en booktube. Me pareció curioso el título, el argumento pintaba interesante y a por él que me lancé.

Y empecé bien. El protagonista, que además es el narrador en primera persona, no me cayó mal. Es difícil darle voz a un niño pequeño y a veces los autores fallan porque exageran rasgos o lo hacen bastante inverosímil. Jamie, sin embargo, se hace creíble y tiene una personalidad un tanto peculiar e imaginativa, con lo que entretiene. Conocer su historia (la de su familia) y cómo lo lleva te mantiene pendiente de los capítulos. Incluso cuando conoce a su compañera de asiento en clase.

Pero es una vez pasados estos hechos donde el interés y la narración se estancan, para mi gusto. Lo siguiente no son más que contar cotidianidades y hechos que sabemos que pasarán (que haya conflicto con su padre y su amiga por ser musulmana, que la hermana adolescente tenga también enfrentamientos con el padre) y que no despiertan gran sorpresa. Es cierto que hay pasajes que entretienen, pero otros, sin embargo, me han llegado a aburrir.

Se me habría quedado en una lectura mediocre sin más, pero al final la cosa remonta y las últimas 30 o 50 páginas sí que las he disfrutado. No daba ya mucho por ellas, pero los hechos cambian y me gusta el espíritu con el que termina la historia y el mensaje que deja, cómo Jamie, a pesar de ser un niño, se da cuenta de que es dueño de su destino y sus decisiones y de que puede cambiar aunque sea un poquito las cosas y salirse de lo establecido (aunque eso sea también salirse de "lo correcto"), para hacer lo que él siente.

Es quizás un final un poco peliculero, puede que peque incluso de optimista, pero le sienta genial a la historia. De hecho le hace ganar enteros.

El conjunto se me queda como un libro agradable, con un buen inicio y un buen final, pero que no me parece tan bueno como las críticas que le vi por las redes. Se me queda como una lectura flojilla, en conjunto.

Himawari, de Belén Ortega

Hermana, perdóname pero este sentimiento me arrastra. Ya no distingo entre lo que está bien o lo que está mal.



Editorial: Planeta Cómic

Fecha de publicación: 2017

Páginas: 192

Precio (por tomo): 12,3€

Nº de tomos: 1 (Tomo único)

¿DE QUÉ VA?
Ambientada en el Japón feudal, Himawari es la historia de dos hermanos luchadores que buscan vengar su pasado a toda costa. Para ello, buscarán las alianzas que más les convengan y usarán su ingenio para sacar la información que necesitan.

AUTORA

Belén Ortega empezó a darse a conocer con sus primeras historias en cómic, llegando a destacar en 2007 con el primer capítulo de Himawari. Tras una pausa, en 2011 fue publicada por la extinta Glénat en su catálogo de mangas hechos por autores españoles. En 2015 Belén Ortega publica Pájaro Indiano y también Artbook, un recopilatorio de ilustraciones. Actualmente está publicando un cómic basado en Millenium, la saga de novelas de Stieg Larsson.

¿QUÉ TAL ESTÁ?

La historia de Himawari está ambientada en el Japón feudal lleno de samurais, clanes, cuentas pendientes y venganzas por cumplir. El argumento te lleva de la mano de los dos hermanos que quieren redimir su pasado. En todo momento se siente la ambientación feudal y, en cuanto a crudeza, la autora no se la ahorra y muestra lo mejor y lo peor desde las primeras páginas (hay escenas bastante sangrientas).

La personalidad de ambos hermanos está bien definida y además diferenciada. A pesar de perseguir un objetivo común, cada uno tiene su forma de reaccionar. Es enriquecedor además ver como realmente el hermano es más responsable y protector mientras que la hermana es más impulsiva y tenaz con su misión. Los giros que va dando la historia dan juego a conocer a ambos personajes muy bien. En cuanto a los secundarios, quizás he echado en falta algo más de desarrollo de alguno (como el samurai de la máscara, con una personalidad que llena la viñeta y la página por sí solo y atrae enseguida la atención), aunque no por ello dejan de ser buenos complementos.

El estilo de dibujo es "bastante manga", tanto que si no viésemos el nombre de la autora bien podríamos pensar que lo ha hecho cualquier autor japonés. Hay que destacar una gran calidad en toda la obra. No sólo en los personajes (Belén Ortega no cae en el fallo de algunos autores principiantes de no diferenciar bien unos personajes de otros), sino sobre todo en los escenarios. Los fondos de las viñetas están dibujados y cuidados al detalle. Hay algunos de los que atrapan durante unos segundos sólo para admirarlos, aunque ya hayas leído la página.

En definitiva, Himawari es un cómic que destaca por su madurez y su calidad tanto en el apartado gráfico como en el de guión donde he de decir que incluso una extensión mayor (es un solo tomo) le habría venido muy bien. Recomiendo su lectura (y me apunto a la autora para buscar más trabajos suyos).